Parpadear.

Hoy cuando abrí los ojos vine a caer en cuenta como es que el mundo que veo en el hoy tiene otros colores distintos de aquellos que lo pintaban en tiempos pasados recientes, o quizás no tan recientes, tal vez sea que es poco tiempo para cambiar tanto y es por eso que cuando se presentan estas cosas lo hacen de forma violenta, como azotando las dimensiones de la realidad. Y claro ¿cuando se da uno cuenta de un cambio? ¿o de cualquier elemento nuevo? si no hasta que ese algo se nos manifiesta en existencia material, solo entonces podemos mirar en retrospectiva y evaluar como las cosas fueron aconteciendo en el continuo del tiempo, solo entonces podemos ver que en verdad no existen las generaciones espontáneas, que toda aparición tiene un origen y que ciertamente siempre hubo un preludio de lo que vendría.

Tal vez solo sigo siendo el mismo, tal vez no lo soy, en este punto ya no importa mucho porque sigo cambiando, y ciertamente continúa doliendo también.

La imagen es de la ilustradora Camille Rose García.

Unas súbitas ganas de dormir.

Siempre ando por la vida pregonando acerca de la filantropía y algunos bichos semejantes, pero reconozco que en la práctica estoy muy lejano aquella idílica imagen, que en verdad simplemente cultivo una especie de cofradía hermética y para el resto de las entidades humanas que, fuera de el, pululan mis cercanías suelo parecer un tipo agrio, misántropo, tal vez desencajado y kilométricamente lejano del prototipo de weón simpático, lo que ciertamente es un acto errático que fluctúa entre los limites de lo consciente y lo inconsciente, por explicarlo de alguna manera porque lo cierto es que me apestan esas definiciones y me apestan también otro montón más que sin embargo me encuentro a cada rato como provocándome a disparar ese montón de argumentos que nadie de por allí quiere escuchar, porque hay otras nimiedades que resolver. Lo cierto es que mi único crimen es ser un idiota sincero y tal vez bueno para decir esas cosas que no más se deben pensar para los adentros, o quizás simplemente hablo basura innecesaria y molesta. No hay quizás otra forma de distinguir los espacios si es que quiere uno diferenciarse bien. A medida que voy andando parece que las cosas no se ven distintas hacia el horizonte, y si bien a ratos me parece que puedo soportar la existencia de este modo, lo cierto es que realmente son más los momentos donde me abriga una nausea que amenaza con apoderarse de mi humanidad toda, me envuelven las ganas de querer quitarme esta piel y salir corriendo sin mirar atrás, quizás llorando de la pura desesperación que me surge luego de la incomprensión que me provocan las realidades tan absurdas que colisionan con mi universo a cada rato. Lo cierto es que con la nausea no hago referencia a un estado ficticio sino que realmente el ritmo irregular que toma mi andar acaba provocándome estados de repulsión hacia donde me veo arrojado cuando intento sobrellevar los propios intereses con esos que sin más debo tomar, como si ya fuera muy poco sobrevivir orbitando entre tan diminutos universos y tan pobres cosmovisiones. En el presente me abordan un millón de inquietudes que escasamente se enlazan con las cosas que se me imponen como un deber, y si bien a ratos parecieran asomarse atisbos de éstos enlaces parece ser que las obligaciones en su totalidad están empecinadas en restarme tiempo de los asuntos que en verdad me interesan y me motivan, los que en verdad me hacen sentido y me parecen que valen se ven opacados por una roca enorme de deberes bastante menos interesantes, menos deseables y definitivamente empalagosos, que en verdad me generan desoladora aversión. Las innecesariedades de los protocolos acaban por generar disonancia entre las capacidades que puedo llegar a desarrollar y esos absurdos despropósitos que inmoralmente se imponen sobre las voluntades. Y el tiempo, el tiempo! Que se hace poco para vivir dos existencias, y me abandono. La falta de práctica reflexiva va a acabar convirtiéndome en un bicho autómata más, ando dejando escapar por entremedio las reflexiones porque en este espacio presente parece que no caben.

Y el mundo te arroja de nuevo, así de manera cíclica, a abandonar todas las buenas intenciones, porque no más dentro del círculo hermético eres en verdad tu, porque solo ahí se puede ser verdadero y mostrarse real, acaso vulnerable. Tal vez una botella hasta el fondo tratando de buscar alivio en la última gota, algún pasto, alguna pastilla que nos distancie de tan insípida uniformidad a la que nos somete la cotidianeidad, ciertamente desgasta esa homogeneidad repugnante que hay que soportar en semejante ambiente tan regular. Y el mundo a la mierda. El hoy a la mierda y el mañana también.

Te llenas la cabeza con mierda, pero seguro que a nadie le importa, no allí, y es que estás en el lugar equivocado. Tal vez sea momento entonces de partir, una vez más, en busca de un lugar para ti, porque definitivamente entre insectos y ángeles no es tu lugar. Ahora no más estás consiguiendo volverte duro contigo mismo, molesto y agrio tanto como para que los tuyos ya no te reconozcan. Tú ya no eres tú porque estás todo el tiempo ocultándote detrás de esa máscara, tanto como para empezar a hacerte uno con ella.

Por lo pronto no hay indicio de alivio del cual asirme, simplemente ya comienza a abandonarme cualquier motivación porque con el tiempo me doy cuenta que mis enlaces con el presente son en verdad cuerdas que un día no podrán sostener más la presión que ejerce mi padecimiento y será entonces cuando caiga en el vacío, donde no hay nada, nada para mí al menos. Porque me doy cuenta que en verdad siempre buscamos algo o alguien que nos mantenga sujetos a la realidad presente, quizás que nos proteja de la misma, pero siempre entre estos soportes se deja entrever la realidad más nefasta que nunca está del todo oculta, cerramos los ojos y preferimos dejar de verla, pero lo cierto es que no deja de estar ahí, siempre acaba asomando su desagradable y fétido rostro para recordarnos que en verdad no estamos fuera de su alcance.

Y así como cuando uno empieza a sentirse cercano al estado de cadáver, parece que dejáramos de estar cubiertos por esa capa profiláctica que nos protege de las desavenencias del mundo y entonces nos damos cuenta como ha estado pudriéndose todo alrededor, y caen pues como lluvia ácida las nuevas que estuvieron cocinándose mientras nosotros estuvimos fingiendo estar bien, jugando a encajar en un mundo que no es el nuestro, donde ciertamente no pertenecemos porque en verdad ahí no pertenece nadie que se autodenomine ser humano porque allí todos son no más marionetas que desconocen su propia naturaleza.

El cielo se vuelve aún más gris y las energías decrecen, tal vez un día simplemente decida quedarme acostado escondido debajo de las sábanas y no salga más de allí.

Así me llegan entonces unas súbitas ganas de dormir, pero pronto vengo a recordar que noctámbulo es de las cuantas cosas auténticas que aún soy, que el dormir tal vez sea enemigo y que los sueños vienen a mi durante las noches en que despierto emprendo viajes oníricos.

Sólo espero poder actuar a tiempo y sacudirme todo este polvo que ya casi no me deja respirar.

Sólo espero que...


Cupid and Centaur de Joel Peter Witkin.

Al final del viaje. Parte segunda.

En cada momento este mundo está recordándome que nací al revés, que vine a él por el camino equivocado. Cuando oigo como las palabras pasan tras de mi y cuando veo como los acontecimientos se repiten recursivamente una y otras vez reconstruyendo paradojas autorreferenciales en secuencias que avanzan en el sentido opuesto de las manecillas del reloj. Mi mundo va en retroceso porque vine a la existencia en un viaje retrospectivo, porque estoy a mitad de un racconto a medio narrar, porque una historia que comienza en desenlace no es historia sino una sucesión infinita de transmigraciones y escatologías a partir de las vicisitudes del ser, porque llevo toda la vida caminando hacia atrás, de espaldas hacia el futuro y mirando como se va quedando tras de mi todo lo que deseché durante el viaje, las cosas que no quise llevar conmigo y que van desapareciendo en el horizonte del olvido. Vine a la materia incompleto, porque ni el espacio ni la temporalidad acaban por abarcarme, porque nunca es mi lugar y nunca es mi momento. Decidí emprender entonces el viaje sin rumbo hacia la interminable búsqueda del arte en lo grotesco, de lo trascendental en lo cotidiano, de las metas inalcanzables, de los proyectos infinitos, de la enseñanza en los sinsentido, de la armonía en la disonancia y también de la belleza en las cicatrices, ciertamente soy muy estúpido a veces.

La imagen es del fotógrafo Chad Michael Ward.

Skins.

No soy bueno viendo series, de hecho no recuerdo haber visto alguna entera antes, y mucho menos me descargué una, con mi ritmo inconstante para esas cosas normalmente no acabo de enganchar lo suficiente como para verme cada uno de los capítulos. Sin embargo esto hasta hace poco, porque ahora puedo decir que finalmente encontré una serie que me hizo enganchar de manera tal que no tan solo me descargue las dos temporadas con las que cuenta hasta ahora y que me vi cada capítulo, sino que en verdad creo haber disfrutado cada uno de ellos y haberme dejado cautivar. Se trata de la serie inglesa SKINS y aquí podría describirla pero estoy seguro que no alcanzaría a abarcar más que las meras superficialidades, no cabe aquí una descripción ni ninguna de esas cuestiones que poco dicen en verdad de la serie, es mejor verla y tal vez sentirla, dejarse llevar por el montón de situaciones y cosa que ocurren y que por surreales, dramáticas, caricaturescas o excesivas que parezcan en verdad no dejan de estar ancladas a una realidad que en cierto punto identifica bastante porque está exenta de cualquier tipo de eufemismos, clishés o alarmismos.

Algunas reflexiones sobre los trabajos de Wes Anderson.

Wes Anderson es un creativo, original y, porque no decirlo, genial director de cine que en tiempos recientes ha conseguido cautivarme tanto como para haber visto ya cuatro de los cinco largometrajes que a la fecha cuenta en su historial.

Los filmes de Wes Anderson orbitan en torno al tema de la disfuncionalidad que se origina en torno a las relaciones humanas, haciendo un retrato caricaturesco, pero no menos cercano de la realidad, de los conflictos que surgen en la construcción de éstas y como estos conflictos son parte importante y definitoria de los afectos que las mismas relaciones proyectan. El panorama general que es constante en los trabajos de Wes Anderson nos habla de algunas lamentables situaciones donde los equívocos, los fracasos y los pasos en falso se van combinando difusamente con otras situaciones esperanzadoras, logros y alegrías que en su conjunto consiguen enlazar a las personas en relaciones de intenso afecto, pero que plantean al mismo tiempo un constante desafío porque finalmente no hay atisbos de plenitud más que en destellantes momentos que quedan atesorados como definitorios de éstas relaciones, de manera que las mismas son toda una aventura constante que estamos dispuestos a asumir con toda responsabilidad y gustosos porque siempre vale la pena, y también porque en cada conflicto está la posibilidad de superarlo y salir no solo airosos sino que un poco mejor que antes. Wes Anderson nos ilustra una suerte de ir y venir entre situaciones tristes, otras menos tristes y otras más alegres en caricaturas de la vida real que acaban por robarnos una sonrisa, la conclusión es que tanto los encuentros como los desencuentros son elementales porque no solo en ambos aprendemos más del otro sino que también ambos acaban por acercar más a las personas en tanto que involucran comprensión, porque este último punto parece ser distintivo entre quienes realmente nos importan y quienes no, simplemente estamos más dispuestos a comprender a quienes además tenemos aprecio.

Contrario a todas esas plásticas e infértiles narraciones fílmicas que avanzan típicamente hacia un predecible final feliz, en éstas tenemos la particularidad de que ya en el andar parece que adelantamos un fin poco convencional distinto de esos de cuentos de hadas, sin clichés ni nada políticamente correcto, y sin embargo nos quedamos con ese presentimiento nada más porque no acabamos de sorprendernos con esa mezcla, difícil de digerir, entre un sentimiento de tristeza que desola y una alegría que conmueve. En verdad aquí nada es de colores, Wes Anderson nos propone que la amistad y las relaciones humanas son más bien como el encuentro de lienzos a medio pintar que desde aquí en más continúan pintándose en conjunto, y aunque en ocasiones parece que nos salimos de los bordes, se nos escapa una raya o algo no queda del todo bien, el producto final siempre es más cercano a lo satisfactorio. Si bien en el andar a veces nos contagia el desaliento no nos desanimamos porque al rato nada acaba mal, pero como nada es pintado de rosa las relaciones entre los personajes de sus películas van avanzando en un singular sentido donde las antiguas tristezas son superadas para llevarnos a otras nuevas en un confuso andar donde sin embargo todo va quedando mejor de como comienza y las relaciones fraternales se construyen con un esfuerzo a que si bien a veces duele al final siempre nos abraza, tal vez porque la felicidad y la plenitud no son más que una constante búsqueda de las mismas, donde nos vamos aferrando de quienes queremos porque en ellos nuestra búsqueda encuentra un sentido.

Ciertamente Wes Anderson retrata como es que los habitantes de este planeta encuentran finalmente hermanos tales que construyen con ellos lazos tan intensos que si bien estos a veces parecen alejarse del concepto mismo y más bien hacer daño, no podemos prescindir de ellos porque se vuelven una extensión del propio yo, Anderson nos ilustra el camino a través del cual vamos asumiendo que estos vínculos son parte de nosotros mismos y que los asumimos voluntariamente en calidad de tales porque nos entregan indescriptible e incontable dicha, es así como sin darnos cuenta vamos asumiendo entonces que vemos siempre el vaso medio lleno con aquellos que tenemos mutuo afecto porque a pesar de que nunca llegan a ser un retrato de lo que soñamos o esperamos, si se parecen mucho y siempre acaban por complementar la propia existencia compartiendo la suya, en la medida que esto es mutuo estamos entonces frente a todo un nuevo universo que es único. Ciertamente las imágenes ideales no son en verdad más que eso y aunque siempre cuelgan desde la realidad Wes Anderson nos enseña que es mucho más conmovedor el ser sensibles de los esfuerzos que hacen nuestros cercanos que el dejarse llevar por eses imágenes estáticas que han quedado plasmadas en nuestra memoria, porque somos en verdad muy buenos para cagarla a veces, pero también hemos de serlo para darnos cuenta y enmendar nuestros errores con aquellos que son importantes para nosotros, un elemento que es fundamental en el historial fílmico de Wes anderson.

De sus películas Rushmore es particularmente distinta porque da un énfasis exclusivo a las relaciones de tormentosa amistad, a través de la historia de Max Fischer y la curiosa y a la vez icónica amistad que forma con Herman Blume, un millonario empresario con quién además comparte el amor por una profesora de su colegio. En el andar queda magistralmente representado como es que dos personajes con historias tan distintas llegan a establecer mutuo afecto y como desde sus divergencias encuentran puntos de encuentro que los vuelven tan cercanos hasta construir una relación de amistad donde apacibilidad o linealidad es una palabra que no los describe en absoluto, sino que más bien la suya es una amistad que involucra intensas emociones, aquí tal vez la lección es que en las relaciones de amistad parece ser más definitoria la intensidad que el tiempo, y con intensidad hace referencia a las buenas experiencias y las otras no tan buenas, en tanto que sean intensas, porque estos personajes a pesar de que a veces parecen estar de lados opuestos de la trinchera siempre acaban buscándose el uno al otro.

En cuanto a The Royal Tenenbaums, tanto como en The Darjeeling Limited, Anderson nos describe un viaje que emprenderán dos familias muy distintas, tal vez similares sólo porque ambas están construidas a modos no convencionales. El término viaje es más literal en la segunda que en la primera, pero en ambos casos se trata de un viaje hacia el reencuentro que pretende revivir los días felices, pero que nos enseña que en ninguna relación donde hay cariño se puede pretender a ser igual que antes porque olvidar los días oscuros y en verdad todos los acontecimientos que ocurrieron con el paso del tiempo es una falta, más bien es necesario enmendar los errores y aprender de ellos para poder seguir adelante de manera de no volver a caer en lo mismo.

En The Life Aquatic With Steve Zissou el gran mérito de Anderson es combinar magistralmente las relaciones humanas en todo su espectro, diferenciándola por tanto de sus dos trabajos previos, Rushmore y The Royal Tenenbaums donde el énfasis lo ponía en las relaciones de amistad y las relaciones familiares respectivamente. El capitán Zissou, en el ocaso de su carrera, emprende un último proyecto junto a su tripulación de toda la vida, en honor a su más querido amigo muerto en altamar en las fauces de un extraño pez tigre, pero finalmente el documental acaba por hablar más de sus fieles compañeros de tripulación y de la relación con su mujer y su hijo que del pez tiburón.

Finalmente debo decir que las de Wes Anderson provocan sensaciones muy particulares, tristeza, alegría, ambas juntas y ninguna al mismo tiempo, es confuso pero es agradable...

La science des rêves

No soy precisamente Stéphane pero si me siento como él en ocasiones, no porque tenga desordenes y distorsiones sobre la realidad, aunque a veces ya las quisiera, sino porque a veces también vivo en sueños lúcidos y otro montón de alucinaciones también. Creo que paso más tiempo conectado con mis divagaciones de mundos paralelos vagamente posibles que con la realidad misma, lo hago mientras camino, mientras como, mientras leo, mientras escribo, cuando estoy solo y cuando no lo estoy, miro una cosa y veo otra, converso de un tema mientras que resuelvo otro. En veces más recientes tuve dificultades distinguiendo las experiencias oníricas de las que son reales, tal vez como producto de mis desordenes soporíficos o tal vez es sólo porque siempre viví simbiotizando la realidad y la imaginación. Con el tiempo mi razonamiento se desarrolló como el de cualquier otro mortal, pero a veces llego a pensar que tan solo en lo cualitativo, porque cuantitativamente sigo volando con la imaginación igual que de niño y aunque no siempre obtengo buenos resultados al final es parte de lo que soy. De a poco espero resignado el día en que ya no tenga horarios para dormir y soñar ni para abandonar este mundo con pensamientos lejanos y donde ya no pueda distinguir lo que es real de lo que no lo es, de lo que vivo en mis sueños y las experiencias que encuentro en libros y películas, como ésta misma, espero y espero, y lo hago confiado de conseguir algo bueno de todo esto.

Yo decidí soñar harto y hacerlo cada vez que quiero. Yo decidí dejarme llevar por las ensoñaciones, lo hago cuando duermo y cuando estoy despierto, y sin caer en vacilaciones propias de este mundo porque no me detiene su ritmo.

Al final del viaje. Parte primera.

Caíste de nuevo en estado febril y algunas palabras se van haciendo comunes en tus viajes introspectivos y así te vas dando cuenta como estás sintiéndote kafkiano, no en un nivel tan extremo como para perder la noción de ti mismo pero lo suficiente como para comenzar a hacerte cargo. Suenan esas palabras como perforándote las sienes, pero al final recuerdas que eres tú en verdad, sin complejidades kantianas ni visiones dantescas, solo jugando a ser complejo.

Al final un té mientras escuchas The Prodigy como el prólogo de un mundo ardiendo, vuelves a ver las estrellas por la noche y yo vuelvo a ser yo.

De Killing Joke.

De la banda inglesa Killing Joke se puede decir mucho. En sus treinta años de carrera musical por cumplir, han explorado una pequeña pero considerable variedad de selectos estilos musicales, han influenciado a una gran cantidad de talentosas bandas y de entre ellas muchas de mis favoritas, pero lo que vengo a subrayar hoy es la agudeza de sus letras que parece que con el tiempo se van haciendo más directas en su protesta. En general Killing Joke destaca por ser una banda de gran compromiso con temas sociales y políticos pero exploran también otras temáticas, como las que cito a continuación, el escepticismo y el anti-dogmatismo.

Ahora un estracto del tema Lightbringer que yo considero escepticismo en su estado más puro.

Which intelligence gave geometry,
binary system, complex cycles of astronomy?
number, proportion, measurement,light,
angle,mathematics all appeared overnight!

Darwin's evolved chimpanzee - lies
Designed and built the pyramids honestly - lies
You're asking me to wager my soul - lies
On that which i doubt the most - lies
That the Virgin Mary was impregnated by the ghost - more lies

The rebellious spirit in you and me
The Lightbringer

Who could cut with laser precision
make perfect incision into the hardest rock?
Who could lift one block of stone that weights for jumbo jets?
Yes your intuition will tell you best

Ahora un pedazo del tema The Death And Resurrection Show, también puede ser considerado escepticismo pero se condice más directamente con una suerte de protesta contra los dogmas cristianos.

And the day will come
Before the lights go out
Who will you turn to
Who will you turn to
Choose the crucifixion
Or Osiris slain
Recurring themes, time again.

Illumination, illumination
Burn burn, burn white heat

Oh how ingenious the centuries of lies
Ezekiel’s chariots streak across the skies
Holy books and history texts forget
Because we know
Souls are recycled in the death and
Resurrection show

El vocalista Jaz Coleman, un mercenario de estos días.

Se viene Nine Inch Nails

La visita de NIN ya no es noticia, vienen con el Lights In The Sky Tour promocionando su nuevo disco The Slip que se puede descargar de forma gratuita desde su página web. Tampoco es noticia que no me los pierdo por ningún motivo y que tengo puestas todas mis expectativas en el concierto, y además del concierto en si mismo en todo el espectáculo que este involucra, ojala algún instrumento roto, todas esas proyecciones gigantescas y el aparataje artísticamente dispuesto sobre el escenario, un repertorio extenso y seleccionadísimo con lo mejor de sus discos y un gran finale con alguno de sus temas más melancólicos! y bueno, la tremenda calidad de cada uno de los músicos. En fin, dado que no hay mucha novedad en esta entrada me limito a compartir un video.

The Hand That Feeds, del DVD Beside You In Time. Espero como mínimo un show similar para el 4 de Octubre en Arena Santiago, dado que quedaron en deuda desde el 2005 cuando hicieron la 45 y se pasaron de largo para el otro lado de la cordillera.

Time is never time at all. Parte 2.

Ahora presento Tonight Tonight de The Smashing Pumpkins.

Time is never time at all
You can never ever leave without leaving a piece of youth
And our lives are forever changed
We will never be the same
The more you change the less you feel

Believe, believe in me, believe
Believe that life can change
That youre not stuck in vain
Were not the same, were different tonight
Tonight, so bright
Tonight

And you know youre never sure
But youre sure you could be right
If you held yourself up to the light
And the embers never fade in your city by the lake
The place where you were born

Believe, believe in me, believe
Believe in the resolute urgency of now
And if you believe theres not a chance tonight
Tonight, so bright
Tonight

Well crucify the insincere tonight
Well make things right, well feel it all tonight
Well find a way to offer up the night tonight
The indescribable moments of your life tonight
The impossible is possible tonight
Believe in me as I believe in you, tonight

The Departed

Lejos el más vil de los viles. Jack Nicholson vuelve a superarse a sí mismo en "The Departed" de Martin Scorsese. Las de Scorsese siempre consiguen ponerlo a uno en estado de alerta constante, son ciertamente impredecibles y vehementes, nunca nos anticipamos a lo que viene a continuación, y cuando creemos tener un pequeño atisbo de lo más malo que podría ocurrir entonces !sorpresa! ocurre algo peor. Scorsese nos sorprende con sus historias tan particulares porque nada resulta como debería ser, nos va tensionando con esa violencia callejera que le encanta, esa que nos presenta en una sinfonía de brutalidad que juega al límite del exceso. El encanto de Scorsese consiste en no ceñirse de los clichés típicos del cine del país del norte, rompe esquemas y es esto lo que lo convierte en una de las poquísimas, pero brillantes, joyas dentro de la mercancía hollywoodense.

Time is never time at all. Parte 1.

Lo que viene a continuación llegó a mi de forma súbita y se construyó en el andar...

"Aunque el tiempo está altamente estructurado, está sujeto a percepciones que carecen de lógica"
Una frase de mi autoría, del año 2006.

Ciertas mágenes de un tiempo pasado proyectan un yo que está algo distante de mi existencia presente, pero no en lo superficial, sino en aquello que no se puede ver a través de una fotografía y que solo puedo relatar con palabras ¿Y que son las fotografías sino ayuda memorias para evocar relatos? Una fotografía sin las palabras apropiadas, que la acompañen, en verdad no tiene mucho que contarnos.

Ahora veo una foto y surgen los recuerdos... Por esos días me sentí apartado del ritmo en el que se mueve el resto mundo, mi vida tomó un paso letárgico, fueron días eternos y aunque aproveché esa isla temporal con nobles propósitos, como verter cantidades incuantificables de conocimientos dentro mi cabeza, me sentí solo, no solo de no contar con nadie, sino de hacerlo y yo lejano, solo como victima del tiempo, atrapado en una capsula y mirando por la escotilla como el mundo avanza a pasos agigantados, y yo allí, separado del resto de la humanidad andando en ritmo propio. Solo por vivir en una frecuencia distinta que no me permitía coincidir con mi universo cercano. No solo de estar abandonado, sino de estar acompañado y aún así sentir que no podía compartir todo el tiempo que tenía para regalar. Los días se hicieron eternos, contaba el tiempo en segundos y minutos, las horas llegaban una tras otra y yo ansioso de poder ver alguna sonrisa amistosa. Ciertamente siempre estuvieron ahí pero el tiempo distorsiona el entendimiento. La vida es para vivirla en altas velocidades. Me gusta la vida cuando se mueve rápidamente y cuando debo hacer grandes esfuerzos para seguirle el ritmo! Así es como me voy sintiendo vivo!

Desde entonces decidí que el tiempo es mi enemigo y he de hacer cuanto esté a mi alcance para dominarlo y para así poder compartir cada minuto de mi existencia…

Captura de The Fountain de Darren Aronofsky, 2006.

Sobre el Xtianismo

A continuación presento algo que escribí por allá por el año 2006, no está modificado sino que es el mismo texto que escribí hace tiempo. Es una opinión que sigo sosteniendo y que en ocasiones me cuesta expresar de forma fluida dado el montón de cosas que vuelan por mi cabeza cuando surge el tema. Aquí explico brevemente un punto en particular que versa sobre la recursividad de los mitos en la religión cristiana, un fenómeno que hoy sé que se conoce como memes y que ocurre también en otros ámbitos como la literatura en general.

Muchas veces en el pasado me he referido en malos términos a quién considero uno de los pilares auto impuestos de la sociedad contemporánea, que se ha servido de las creencias ultra terrenales que surgen de forma espontánea en grupos sociales a lo largo de la historia y alrededor de todo el planeta , y es que me generan una gran aversión sus intereses hegemónicos y excluyentes, en el pasado ya han intentado alcanzar sus propósitos a punta de espada, han intentado acabar con otros cultos y han logrado instalarse en el aparato político, superando en autoridad a emperadores, monarcas y otros gobernantes en siglos anteriores. Pero no solo sus arrebatos, sino, también sus pretensiones me aborrecen, me cuesta creer que pueda un culto religioso pretenderse verdadero y único cuando su propia historia está construida a partir de robos y ultrajes. Y es que se han construido una identidad falsa a partir de ritos, creencias e imaginería que han tomado de otros cultos, y es en este último punto donde me detengo por ahora, pues en lo que respecta a sus creencias me tomará más tiempo, en ese propósito no solo considero al cristianismo sino en general a las creencias religiosas.

Primeramente el propio mito del nacimiento del Cristo de una madre virginal es un relato adaptado de leyendas religiosas paganas que nacieron muchos años antes, donde se veneraba a la madre tal y cual lo hace en la actualidad la religión cristiana, con particular énfasis en su variante católica. La misma imagen de la madre con el hijo entre sus brazos fue emulada de estatuas babilónicas y también egipcias, para Isis y Horus en este último. La misma fecha en el cual nace el Cristo guarda relación con los ritos del culto pagano que se extienden a la actualidad, ahora vinculados a la religión cristiana, y es que es durante la misma época de diciembre donde los paganos antiguos revestían a sus árboles con adornos a propósito del solsticio que tiene lugar cercano a la fecha donde los cristianos también visten a sus árboles, esta vez con relación a la natividad del Cristo. La misma fecha coincide con el cumpleaños del dios Mitra.
El rito del bautismo, que tiene carácter de iniciativo, nació también mucho tiempo antes del origen del cristianismo en las religiones helenísticas y el culto al dios Mitras. El mismo bautismo, traje bautismal, vela bautismal, padrinos y voto, no vienen de Jesús, sino que fueron tomados de los cultos de las religiones de misterios. Más tarde la iglesia reclamaría este rito como propio bajo la premisa de "necesidad de salvación". Antiguamente dentro del rito del bautismo eclesiástico se incluía un pequeño exorcismo donde se contradecía la influencia de Satanás, hoy en día reducido, que originalmente proviene de los arcaicos cultos similares al vudú y tampoco tiene relación alguna con Jesús.
Como los antiguos ritos mortuorios egipcios, la iglesia católica ha desarrollado un suntuoso y aparatoso culto a los muertos con sus “ídolos”. Al igual que en la antigua religión de los faraones los restos son depositados en tumbas, junto con reliquias y objetos fastuosos para poder ser honrados por los creyentes. Esto evidencia el carácter material de la iglesia católica.
La “Eucaristía” ejecutada de manera ritual con altares, acólitos, hostias, agua bendita y una “eterna luz” existían también en tiempos anteriores al rito cristiano, en el culto mitral y otras religiones de la antigüedad. De ahí lo tomó la iglesia y adaptó con contenidos cristianos. De manera similar paganos y cristianos “comen” a su dios en este rito, se conoció anteriormente esta interpretación en el culto a Dionisio, a Attis y en el culto a Mitra y adoptado posteriormente por los católicos. Los seguidores del dios Osiris creían realmente comer a su dios en este rito. Cada detalle, hasta el más minucioso, de esta “santa cena” a sido tomado de las antiguas religiones, el juntar las manos, las campanitas, etc, así como también muchas de las vestimentas que en la actualidad caracterizan a la iglesia católica, un ejemplo es la tiara que antes fuese propia del dios pez Dagon y que hoy utilizan el papa, cardenales y obispos.
El culto a Mitras conoció mucho antes 7 sacramentos, donde Bautismo y cena eran mayores, esto mismo lo ha tomado la iglesia católica de la misma manera.
Los mismos ritos del rezo tienen carácter propio de religiones paganas en su forma, en muchas religiones anteriores se creía que la frecuente repetición de un rezo aumenta su efectividad.


*Fuente:
Revista “Der Theologe”, editor Dieter Potzel, edición Nº 25: “La iglesia – un culto idólatra totalitario”, Wertheim 2006, citado según www.theologe.de/iglesia_un_culto_totalitario.htm, redacción del 20.11.2006

También algunos relatos bíblicos, principalmente del antiguo testamento, han sido tomado de leyendas de mayor antigüedad que se adaptaron para forjar la tradición judeo-cristiana.

Cabe mencionar también la influencia mayor que tuvo Zaratustra en gran cantidad de religiones, sus enseñanzas decantaron a través del tiempo y llegaron a convertirse en los pilares fundamentales que motivan hoy en día el fin último de las actuales religiones y muchas de la antigüedad que ya desaparecieron, las buenas acciones para alcanzar una vida posterior, ante un eventual juicio final donde los seres humanos se convertirían en merecedores del paraíso o del infierno, entre otros.

De los fluidos de mi mente surgen curiosos pasajes...

Un relato surgido de manera espontánea y pocos saben como...

Justo antes de comenzar un viaje infra-galáctico hacia el fin del mundo te encuentras frente a un portal más grande que el universo mismo y que está custodiado por dos bestias, con una figura similar a la de un perro, y entre ambas criaturas está un macabro ser no muerto de aspecto tenebroso que sin embargo expele desde su propia existencia una sensación de divina calma. Te acercas y le dices al necromante que tu misión obedece a propósitos superiores aún a tu propia comprensión así como para la de cualquier entidad mortal y que sin saber como ni porque haz llegado hasta este punto y exiges que se te permita el ingreso, entonces el lúgubre personaje frente a la puerta abre su boca y deja salir desde dentro de sí flemas multicolores que revelan secretos universales y comienzas a viajar por dimensiones que no comprendes porque van más allá del espacio y del tiempo.

No tiene mucho asunto, pero aqui está "The great red dragon and the woman clothed with the sun" de William Blake.

De la náusea...

"... se ha producido un cambio en las últimas semanas. ¿Pero dónde? Es un cambio abstracto que no se apoya en nada. ¿Soy yo quien ha cambiado? Si no soy yo, entonces es este cuarto, esta ciudad, esta naturaleza; hay que elegir.
Creo que soy yo quien ha cambiado; es la solución más simple. También la más desagradable. Pero debo reconocer que estoy sujeto a estas súbitas transformaciones. Lo que pasa es que rara vez pienso; entonces, sin darme cuenta, se acumula en mi una multitud de pequeñas metamorfosis, y un buen día se produce una verdadera revolución. Es lo que ha dado a mi vida este aspecto desconcertante, incoherente."

Antoine Roquentin.
La Náusea de Jean-Paul Sartre

...

A veces olvido un poco quién soy y me pierdo en mi propio mundo, me pierdo en mi propia mente, me oscurezco y me desvanezco, mi interior se prende en fuego y sin embargo me siento frío, todo se torna blanco y negro.

Todos morimos de vez en cuando.

Solo agradezco a quienes están siempre ahí para recordarme quien soy en verdad, y que en verdad soy de colores, a quienes me bancan y me acompañan, solo cuando vuelvo a comprender que no estoy solo es cuando me voy sintiendo mejor.

Espero poder siempre estar ahí también, no solo físicamente sino que con toda la humanidad que me caracteriza.

De Gilliam y Ledger...

Esto lo escribí ayer...
"Terry Gilliam es un maestro de aquellos y cuando veo algo de su autoría me confunde y me provoca un montón de sensaciones distintas. Por estos días le recuerdo con intensidad porque voy leyendo 1984 de George Orwell y se me hace imposible no pensar en "Brazil". En la fotografía su más reciente trabajo, Tideland, donde Gilliam nos entrega una aventura mágica dentro de una mente infantil con pasajes tanto curiosos como alegres y sin embargo al mismo tiempo muy oscuros y tal vez hasta tenebrosos. Similar tal vez con el Laberinto del Fauno de Guillermo del Toro, pero de ninguna manera comparables porque cada una resulta ser una pieza imperdible en su modo particular."

Y hoy me enteré que se murió Heat Ledger a la edad de 28 años...
El vínculo entre éstos dos asuntos es precisamente el director Terry Gilliam, quién incluyó a Ledger dentro de su nuevo proyecto "the imaginarium of doctor parnassus" que aún se encuentra en producción. De Ledger no podría decir que era un actor de mis favoritos pero si que podría haber llegado a serlo dentro de poco, primero por las expectativas que tengo sobre su interpretación de "The Joker" en "The Dark Knight" la próxima cinta del genio director Christopher Nolan que se estrenará pronto y que desde tiempo atrás ansío ver, y segundo por las recientes noticias sobre el aún desconocido rol que interpretaría para Terry Gilliam. Un deceso lamentable.